viernes, 7 de octubre de 2016

Pop-Art

El movimiento  Pop-Art.  Colores solidos, brillantes, planos y negros.

"Cuando en la década de los 50 comenzó a emplearse el termino Pop-Art se definía con él a la producción artística que partía de elementos, personajes e imágenes ya existentes en la cotidianidad, que provenían de la sociedad de consumo o de conflictos políticos."

El movimiento denominado Pop-Art que tiene sus inicios en la década de los 50, define ideas fáciles de entender por el publico espectador, se utilizan imágenes que todo el mundo conoce tomadas de la publicidad o del comic.

Andy Warhol fue un artista que indudablemente, siguió el ritmo de la cultura moderna. Mediante la incursión de variedad de técnicas, pero en especial el aislamiento visual de la imagen, su repetición y la similitud inevitable con las imágenes impresas, además de colores explosivos para denotar la naturaleza visual llamativa que a menudo se encuentra en la cultura de masas, Warhol supo interpretar de manera directa o indirecta el hastió del mundo moderno, el materialismo, la manipulación política, la explotación económica, el consumo desmedido, el fanatismo de los medios de comunicación y la creación de necesidades inducidas artificialmente.

Tratando de seguir aquello que llevo al artista del Pop- Art  a manifestarse, Siento que la intervención fotografía es una necesidad visual, una intención estética, es una representación de los iconos que reconozco como parte de mi país y de los objetos que me interesan resaltar como la bicicleta.
  Los colores explosivos, son un medio de expresión, de manifestación de sentimientos y quizás una manera  de alerta.

 Juego al recuerdo y al fin siento que lo mas importante es que al espectador le llame la atención.